Весна в Elle Vietnam (April'14)

[Trends]

В апрельском Elle Vietnam представлены наряды из весенних коллекций знаменитых домов моды. В фотосессии приняла участие Исабелль Николай (Isabelle Nicolay).

* * * * * *

via

@темы: Elle, обзор, весна/лето 2014, Elle Vietnam, фотосессия

---

Reem Acra Spring/Summer 2015

[Trends]

Reem Acra
SS 2015

* * * * * *

+++++++++

@темы: платья, свадебная мода, коллекции, Reem Acra, весна/лето 2015

---

Amsale Spring/Summer 2015

[Trends]

Amsale
SS 2015

* * * * * * * *

+++++++++

@темы: платья, свадебная мода, коллекции, Amsale, весна/лето 2015

---

[Trends]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

10 самых стильных итальянцев в истории моды

[Trends]

Взбитые сливки высшего света со всех уголков мира собрались в лондонском музее Виктории и Альберта. Там на днях открылась выставка «Гламур итальянской моды 1945-2014». Мы трепетно перечисляем самых, по нашему мнению, модных итальянцев всех времен и народов.



1. Моника Беллуччи
Об уроженке городка Читта-ди-Кастелло в Умбрии, навсегда, кажется, застрявшей в своей лучшей роли — Малены — отзываются исключительно с приставкой «самая». Самая знойная, самая чувственная, самая желанная. Кажется, развод с Венсаном Касселем ее даже украсил: Моника похудела, отчего сочные платья Dolce&Gabbana смотрятся на ней еще более дерзко.




2. Софи Лорен
В утонченной внешности великой итальянской актрисы есть что-то французское: советские люди даже прозвали Софию на французский манер — Софи. Пару лет назад красиво постаревшая звезда «Брака по-итальянски» приехала на московский кинофестиваль: ее щиколоткам под платьем французской длины позавидовали даже двадцатилетние актрисы.








3. Бьянка Балти
Кто бы мог подумать, что девушка с обложки юбилейного номера русского Tatler когда-то работала кассиршей в супермаркете и мыкалась по модельным агентствам, собирая лишь отказы. Наверняка несостоявшиеся агенты самой успешной итальянской модели сейчас кусают себе локти. Что ж, у них есть шанс наверстать упущенное: у Бьянки подрастает дочка Матильда.


4. Лапо Элканн
Наследник автомобильной империи Fiat, записной плейбой легко идет по жизни, разбивая сердца. Вот, недавно заглянул на церемонию «Самые стильные» русского GQ. Его оружие — острый, как бритва, взгляд, небрежно расстегнутая розовая рубашка и крошечный веселый «фиат», а не пафосный лимузин в качестве транспортного средства.








5. Анна Делла Руссо
Креативный директор японского Vogue запросто назначает встречи в шесть часов утра, питается божьей росинкой, тренируется до упаду, решительно отказывается от всего земного — например, секса — ради почетного звания самой эксцентричной иконы стиля всея планета. Как-то выставила мужа за дверь, потому что занимал слишком много места и платья перестали влезать в гардероб.


6. Джованна Батталья
Бывшая модель сделала в моде самую хрестоматийную карьеру: поработала стилистом, спелась с Анной Делла Руссо, повстречалась с сыном Карин Ройтфельд, изрядно намозолила глаза модным блогерам на неделе моды, а теперь порхает, как птичка, с одной фотосессии на другую и пишет для L’Uomo Vogue и W Magazine. Ее конек — небрежный итальянский шик.


7. Мариано Ди Вайо
Двадцатитрехлетний манекенщик и модный блогер из Милана. Юноша с «сиропной» внешностью знай себе колесит по планете с космическим начесом, в обтягивающих брючках, майках и приталенных пиджаках. Классический хлыщ недавно заехал в Москву: поклонницы пищали.














8. Изабелла Росселлини
Дочь несравненной шведской актрисы Ингрид Бергман и итальянского кинорежиссера Роберто Росселлини в свое время установила рекорд, раз шесть (и почти подряд) появившись на обложке американского Vogue. Редкий случай, когда моделью дочка знаменитости стала вполне оправданно. Редчайший случай безупречного лица, которому и вправду идет короткая стрижка. Почти уникальный случай женственной фигуры, которой так идет маскулинный стиль.


9. Роберто Болле
Премьер театра «Ла Скала» с выдающимся плечевым поясом — один из самых популярных танцовщиков мира. Его безукоризненные антраша во втором акте «Жизели» собирают не меньше лайков и просмотров, чем многочисленные фотографии в не совсем одетом виде.


10. Джина Лоллобриджида
«Лоло» по-итальянски означает «бюст». Выдающим бюстом актриса из Лацио проложила себе путь в историю мирового кинематографа. Кружевные корсеты и глубокие декольте, впрочем, лишь подчеркнули ее природную киногеничную пластику. Сейчас восьмидесятишестилетняя Джина тихо-мирно живет на своей вилле под Римом и разводит птиц. Их в ее саду уже больше шестиста разновидностей.


Источник

@темы: кино, личности, обзор, история моды, Италия

---

Vilshenko / FW 2014-2015

[Trends]

Vilshenko
FW 2014-2015

@темы: юбки, платья, коллекции, пальто, брюки, осень/зима 2014-2015, FW 2014-2015, Vilshenko, блузки, жакеты

---

Aganovich / FW 2014-2015

[Trends]

Aganovich
FW 2014-2015

@темы: юбки, белый, костюмы, коллекции, обувь, пальто, брюки, черное-белое, черный, стиль, осень/зима 2014-2015, FW 2014-2015, Aganovich, блузки, жакеты, black&white, подиум

---

[Trends]

11.04.2014 в 10:50

Пишет  Taho:

Стильный Лондон: твид и бисиклет
В Лондоне очень популярен винтаж, ретро в самом широком смысле. Британцы вообще любители старины и стараются сохранять любые артефакты. Это прекрасно. Расскажу в этот раз о мероприятии, которое в первый раз произошло в Лондоне в 2009 году, а потом распространилось на все мировые столицы. Это Tweed Ride. Любители ретро костюма организовывают проезд на велосипедах через центр Лондона. Мне очень нравятся люди, которые умеют стилизовать одежду и подходят к этому делу с фантазией.

Стиль в этом случае мне трудно охарактеризовать, это микс, он охватывает викторианский период и джазовую эпоху 20х, и период 30х-40х, ну и конечно не в чистом виде, это не ролевики с исторической реконструкцией, это фьюжн с современностью. Обратите внимание на модели велосипедов, каких только нет.

Tweed Ride является своего рода ответом на засилье грубых и хамоватых велосипедистов в спортивной лайкре, их так и прозывают - lycra louts, т.е. хымы в лосинах. Я сама была велосипедистом в течение 5 лет, передвигалась по Лондону в любой сезон только не велике, сейчас не езжу, потому что живу уже не в центре, маюсь в транспорте. Тема "Лондон и велосипедисты" - интереснейшая, это целое племя, со своей культурой, кодами поведения и так далее.







1


2


3


4


5


6


7


8


9


10


11


12


13


14


15


16


17


18


19


20


21


22


23


24


25


26


27


28


29


30


31


32


33


34


35


36


37


38


39


40


41


42


43


44


45


источник

@темы: Лондон, стиль, look, уличный стиль

---

Детали костюмов «Игры престолов»

[Trends]

На днях состоялась долгожданная премьера 4 сезона сериала «Игра престолов», который уже успели полюбить зрители по всему миру. Новые серии фанаты ждали целый год, а всё потому, что к его производству создатели относятся предельно серьезно.

Проявляется это в каждой мельчайшей и, на первый взгляд, незаметной детали. Взять, к примеру, потрясающие костюмы, которые носят персонажи сериала.



Костюмы героев невероятно разнообразны. Объединяет их то, как потрясающе они смотрятся на экране, играя далеко не последнюю роль в создании фантастических миров, в которых разворачиваются события «Игры престолов».



Но только глядя на детали костюмов в максимальном приближении можно осознать, насколько сложная и кропотливая ручная работа в них вложена на самом деле.



Создают всю эту невообразимую красоту две британки — дизайнер по костюмам Мишель Клэптон и специалист по вышивке Мишель Каррагер, работа которой заслуживает отдельного внимания.



Вышивка на костюмах, как правило, отражает символику домов. Например, «фирменных» львов Ланнистеров, как на этом платье Серсеи. Для этого узора было использовано множество металлических деталей, а львы выглядят почти объемными — так дизайнеры хотели достичь эффекта брони на платье.



А вот уже символика дома Талли — серебряные форели.




В костюмах Кейтилин Старк — урожденной Талли, эта символика сохраняется в многочисленных расшитых воротниках.



К сожалению, вся эта красота остается практически незаметной для зрителей. Но внимание, уделяемое создателями сериала таким «мелочам», просто поражает.


Свой воротник есть в начале сериала и у дочери Кейтилин — Арьи Старк.


Это наряд Сансы Старк времен Винтерфелла.


Одна из самых ярких героинь сериала — Дейенерис Таргариен — и ее платье, имитирующее чешую дракона. Этот эффект на ткани сделан вручную, Мишель даже делится секретами его создания на своем сайте — там есть подробная пошаговая инструкция. Правда, даже ознакомившись с ней, все равно сложно представить, сколько на это платье ушло времени и сил.


Детали платья вблизи. Кстати, это платье эволюционировало вместе со своей хозяйкой. Для него было сделано три стадии проявления чешуи дракона, эта — последняя, самая явная.


Свадебное платье Сансы Старк — не только одно из самых красивых в сериале, но и наполнено глубоким символизмом.


Узор на пояснице — объединение серебряной форели Талли и лютоволка Старков. А вот сверху уже расположился золотой лев Ланнистеров, показывающий их увеличивающееся влияние на Сансу.


Этот элемент символизирует битву Старков и Ланнистеров, в которой лев начинает доминировать над лютоволком.


Для Серсеи Ланнистер к этому же событию дизайнеры создали не менее шикарное платье из бордового бархата. Вышивка на рукавах повторяет золотой узор на ткани, но в увеличенном масштабе.


Помимо ниток для вышивания, для ее создания были использованы маленькие жемчужины, кристаллы Сваровски, металлические бусины и колечки. На платье пришивается уже готовый узор, а вся кропотливая работа происходит на отдельном куске золотой органзы.


Мужчинам по понятным причинам в сериале досталось не слишком много вышивки. Тем не менее, ее детали есть и на костюмах даже самых брутальных воинов — например, Салладора Саана.


Исключение составляют, пожалуй, жители южного торгового города Кварт, костюмы которых, как мужские, так и женские, просто усыпаны разнообразными насекомыми.


Король Пряностей.


Ксаро Ксоан Даксос и один из жуков на его костюме.


Конечно же, все насекомые тоже сделаны Мишель вручную.


Но вернемся к главным героям. Это еще одно из платьев Серсеи в традиционных цветах Ланнистеров. Во время эпизода битвы у Черноводной платье было дополнено металлическим корсетом, также с львиной символикой.


Детали платья. На экране их практически невозможно разглядеть под шикарными волосами Серсеи.


Санса Старк на турнире в честь десницы короля в платье с розами.




Санса в платье, которое через несколько мгновений будет сорвано с ее плеч по приказу Джоффри.


Серсея и еще одно платье со львами на рукавах.





Источник

@темы: кино, Game of Thrones, личности, обзор

---

Hilary Rhoda for Vogue Australia

[Trends]

Весна наступает очень медленно и неуверенно. Поэтому некоторые январские фотосессии по-прежнему актуальны.

Hilary Rhoda for Vogue Australia
January 2014

Dream Boat

@темы: платья, тренч, жакет, костюмы, пуловер, January, Australia, Boo George, пальто, пляжная мода, Хилари Рода, Vogue, Vogue Australia, January 2014, блузки, фотосессия, Hilary Rhoda, 2014

---

C Днём космонавтики!

[Trends]

W Magazine
March 2014

Lost In Cyberspace

Model: Julia Nobis
Photography: Steven Meisel
Styling: Marie-Amélie Sauvé
Hair: Guido Palau
Make-up: Pat McGrath

* * * * * * *

* BIG size

@темы: Julia Nobis, W Magazine, вдохновение, March 2014, весна/лето 2014, Steven Meisel, 2014

---

Советская мода в фотографиях ЛенТАСС

[Trends]

В апреле 1944 года, спустя два месяца после освобождения Ленинграда от блокады, на Невском проспекте был открыт первый в Советском Союзе Дом моделей одежды (ЛДМО, впоследствии Модный дом “Невский проспект”). Он разместился в доме номер 21, построенном в 1911-12 гг. по проекту архитектора М.С.Лялевича для магазина фирмы мехов и меховых изделий Ф.Л.Мертенса.

Модельеры и мастера ЛДМО создавали выкройки и пилотные образцы одежды, включая аксессуары для советских швейных фабрик. Коллекции Дома моделей демонстрировались не только в Советском Союзе, но и за рубежом. В 2000 году зданию возвращено историческое название – “Модный дом Мертенса”.

1.Весенние комбинированные костюмы из новых шерстяных тканей. 1968 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


2. Демонстрация пальто и вечернего платья. 1968 г. Фотохроника ТАСС/ П.Федотов


3. Весенние комплекты из шерстяных тканей. 1978 г. Фотохроника ТАСС/Юрий Белинский


4. Демонстрация плаща с застежками-молниями и платья с ярким галстуком. 1968 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


5. Демонстрация брючного костюма с ярким шарфом.1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


6. Демонстрация костюма из твидовой ткани с удлиненной юбкой и коротким жакетом до талии. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


7. Демонстрация молодежных комплектов со шляпой-канотье. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


8. Элегантный ансамбль, состоящий из платья и жакета. 1968 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


9. Демонстрация оранжевого платья с льняным шарфом. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


10. Демонстрация легкого платья из капрона с модным рисунком, дополненного легким шарфом из шифона. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


11. Демонстрация сарафана в духе старинной одежды (справа) и летнего наряда для отдыха. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


12. Демонстрация молодежного платья из красного вельвета. 1969 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


13. Демонстрация летнего платья и удлиненного жакета из шелка. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


14. Демонстрация укороченных пальто в комплекте с платьем и костюмом. 1968 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


15. Демонстрация ансамбля, состоящего из брюк типа “Гольф” и пелерины. 1971 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


16. Ленинградский Дом моделей.Демонстрация летнего костюма с белой панамой. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


17. Демонстрация костюма и платья по русским мотивам. 1969 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


18. Демонстрация костюма из уплотненной ткани. 1968 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


19. Демонстрация молодежного брючного костюма в комплекте с блузой из ситца. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


20. Демонстрация молодежного платья из маркизета.1969 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


21. Демонстрация платья из зеленого сукна с удлиненным жакетом.1969 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


22. Ленинградский Дом моделей. Демонстрация сарафана из яркого ситца в русском стиле. 1970 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


23. Демонстрация элегантного ансамбля. 1972 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


24. Демонстрация ансамбля, дополненного красным беретом.1972 г. Фотохроника ТАСС/П.Федотов


Источник

@темы: обзор, look, история моды

---

Kate Moss for Topshop / весна-лето 2014

[Trends]

Источник: www.vogue.ru

Лукбук новой коллекции Кейт Мосс для Topshop
весна-лето 2014

Icon is back

Лицо британской моды, супермодель Кейт Мосс возобновила успешное сотрудничество с Topshop.

Кейт Мосс создавала коллекции для британского бренда с 2005 по 2010 год — всего их было 14. Комфортные, модные и узнаваемые, вещи дизайна Кейт Мосс были очень популярны (особенно в Лондоне) и быстро исчезали с полок Topshop. В новой весенне-летней коллекции 2014 есть четыре основных направления: коктейльные платья, пижамный стиль, элементы балеарских костюмов и силуэты в духе нуар. Абсолютный хит коллекции — черная кожаная куртка с длинной бахромой. «Я очень скучала по команде Topshop и по процессу создания совместных коллекций. Лондон снова становится столицей авангардной моды, и, вернувшись в Topshop, я чувствую себя как дома», — говорит Кейт Мосс. Первые результаты коллаборации — в кадрах лукбука коллекции весна-лето 2014. Все вещи можно будет купить 30 апреля в магазинах и на сайте Topshop, а также в онлайн-магазине Net-a-Porter.

@темы: платья, Kate Moss, ссылки, коллекции, весна/лето 2014, Topshop, куртки, новости

---

[Trends]

07.04.2014 в 09:01

Пишет  Taho:

Корсеты и стимпанк

Его весьма эротичные работы, то и дело, заставляют зависнуть в ленте ФБ. Фото давно разошлись по миру, а про автора мало что пишут. А ведь наш человек!

Заглавное фото:
Idea/Photographer: Olga Sova
Dress designer: Alisa Maximova
Leather corset designer: Andrew Kanunov
"Arma" mask designer: Edward Jekyll
Model: Mo (Dr Motherplaguer)

Знакомьтесь, Андрей Канунов. Собственно, известно об Андрее, действительно, немного. Родился в 1960-м году в Москве. Там же учился и живет по сей день. Любимые фильмы - работы Андрея Тарковского.

Был известен в сети, как художник в жанре "сюрреалистическое фэнтези", Но для нас основной интерес, конечно, представляют его работы из кожи.

Последние несколько лет Андрей работает в тандеме с дизайнером одежды Алисой Максимовой (на фото ниже). Эта работа оказалась настолько плодотворной, что позволила уже к весне 2013-го создать и продемонстрировать коллекцию одежды с новым взглядом и раскрыть неожиданные грани совместного творчества.

Дизайнеры одежды: Алиса Максимова и Андрей Канунов.
Фотограф: Сергей Ленин.
Модель: Алиса Максимова.
Макияж и причёска: Алиса Максимова.

"Ожившие герои картин шотландских художников сошли на подиум. Безукоризненность представленных образов, выраженная в точном сочетании стиля и цвета, аксессуаров и ювелирных украшений, вызвала бурные овации."

"Квинтэссенция тандема проста, но зиждется на основополагающем законе мироздания – единстве противоположностей. Мужчина и женщина – два начала, два полюса творения, находящихся в постоянном противоборстве, но всегда стремящихся к объединению, в результате чего рождается нечто новое."

"Коллекция «Эклектика времен» стала яркой демонстрацией вышесказанного. Сочетание легких тканей и нежных фактур с жесткой кожей и чеканностью линий, пастельных цветовых сочетаний со строгой лаконичностью темных оттенков усиливает качества и выразительность каждого компонента. Образы коллекции в фантазии дизайнеров из воздушных нимф эпохи рококо превращаются в мистических и загадочных существ темной готики."

Корсет "Малахитовая шкатулка"

Я есть только то, что я есть и ни что иное.

Всю свою сознательную жизнь я нахожусь между двух огней - живопись и музыка.

Корсет "A Celtic Tale"

Две эти стихии цветоизъяления и звукоизвлечения живут во мне единым целым воздействуя друг на друга и дополняя одно другим. Сотворив и записав очередной аудиоопус, я слушаю его закрыв глаза и визуализирую этот звукоряд.

Если в сознании возникает какая-либо статическая или динамическая картинка, то значит, что композиция состоялась. Уж какая и о чём - другой вопрос. Если нет - можно смело бросать это в мусорку.

Корсет "Птица"

Аналогично и с изобразительностью на плоскости. Если картина зазвучала - то это картина. Это является основным критерием оценки произведённого. Остальное - вопрос технический.

Возможно, это и не рацонально и неэффективно заниматься двумя делами одновремено... Может быть вернее было бы, всё-таки, отбросить что-то, полностью сосредоточившись на чём-то одном...
Но... Я есть только то, что я есть и ни что иное.

Корсет "Ажур"

















Корсет "Рогожка"

Конечно, корсеты это не все. Среди работ Андрея есть также головные уборы:

Сумки:

Браслеты:

И пояса:

Автор:

А вот видео с показа Алисы и Андрея на Estet Fashion. Если вдруг стало очень интересно, новый показ пройдет 16-го апреля в Москве. Подробности можно посмотреть вот тут.

Источники: (1), (2), (3), (4), (5), (6), (7), (8), (9)

via

@темы: стимпанк, аксессуары, корсеты, стиль, Андрей Канунов

---

[Trends]

04.04.2014 в 17:30

Пишет  Huguenot:

Новая коллекция

Коллекция "Nomads", f/w 2014-2015.
Модели: Соня Александрова и Матвей Воскребенцев
Фотограф: Константин Сорокин
Макияж и прическа: Яна Ефремова

WWW.HUGUENOTS.RU

@темы: ссылки, Huguenots, коллекции, осень/зима 2014-2015

---

The Cat and the Flat / Vogue USA

[Trends]

The Cat and the Flat
Spring Shoes and Kittens Make the Perfect Pair Vogue USA


Photographed by Charlie Engman
Fashion Editor: Jorden Bickham

Проект #catsandflats от Vogue USA — 31 фото (по количеству дней в марте) самых модных пар весеннего сезона на плоской подошве вместе с котятами и кошками из различных приютов.

@темы: обувь, USA, Vogue, Charlie Engman, Jorden Bickham, Vogue USA, весна/лето 2014, 2014

---

Жизнь и смерть модной иллюстрации

[Trends]

05.04.2014 в 19:01

Пишет  Алишер:

ЖИЗНЬ И СМЕРТЬ МОДНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ

Истории модной иллюстрации насчитывают более 500 лет. И не смотря на то, что сейчас этот вид визуального искусства утратил первоначальные функции, на заре своего существования, модная иллюстрация имела свое четкое предназначение. А именно - распространение информации. К XVI веку с развитием тиражированной печати (гравюра) человек становится заинтересован не только в получении знаний, но и в их продвижении. Художники создают гравюры с изображением людей одетых в костюм, характерный для их национальности и статуса (см. Чезаре Вечеллио). Они были сродни составлению энциклопедии. Через печатные альбомы художники расширяли кругозор зрителя. Сборники с иллюстрациями показывали и иностранного горожанина, и простого крестьянина и даже туземца - все, что видел художник. По великому множеству уцелевших произведений, современные историки изучают то, что носил человек прошлого. Но, конечно, следует понимать, что не многие художники разбирались в строении костюма и часто некоторые элементы платья либо надуманны, либо мы просто не понимаем, что именно изобразил художник. Эти печатные изображения считаются предками модной иллюстрации.

Cesare Vecellio, 1590 год.

К середине XVII века появляются периодические издания, а к 70-м годам, не без помощи Людовика XIV, появляются первые модные журналы (le nouveau mercure galant), издательство которых в основном сконцентрировано во Франции - центре моды того времени. Черно-белые иллюстрации презентующие дам и господ в дорогих платьях содержали тексты-пояснения, описывающие изделие: из каких тканей оно сшито, какого цвета, что за отделка. Помимо всего прочего, на иллюстрациях указывались адреса поставщиков. Иллюстрация стала рекламой, и, конечно же, в связи с этим, уровень подачи изображений значительно повысился. Художники прорисовывают мелкие детали костюма, больше внимания уделают сходству с оригиналом. Моделей изображали в незамысловатых статичных позах, словно копирующих лордов с живописных портретов. Впрочем, со временем появляются ситуативные и сюжетные композиции.

Журнал le nouveau mercure galant, 1678 год.

Новый вид иллюстрации развивается бок о бок с модными журналами. К концу XVIII века, во времена революционных распрей во Франции, господство издательства на время перешло к Германии. На протяжении века эта власть перекидывалась с одного европейского государства, на другое. Но к XIX веку Франция в очередной раз стала столицей моды. Здесь журнальная иллюстрация приобрела новый стандарт, которому будет подражать вся Европа (и Россия в том числе), в основном благодаря художникам из семьи Колин (см Colin adele Anaise), которые публиковались в журналах Le Follet (1829), Le Journal des demoiselles (1833) и La Mode illustree (1860). Лицо новой журнальной иллюстрации можно было охарактеризовать мягкостью и романтичностью. Прозрачная акварельная графика вырисовывала дам в пышных платьях с покатыми рукавами, барышень с молочной кожей и джентльменов, ухаживающих за ними. Художники не скупились на детали: изображали, как фактуру шелковой материи, так и тончайшие переплетения кружева. На иллюстрациях мы видим благородных дам, беззаботно отдыхающих в своем будуаре. Романтичные образы освещены теплым акварельным светом и праздная их жизнь, разукрашенная роскошными платьями, спокойно и ненавязчиво показывает нам осколки образа жизни господ того времени. Именно такой модная иллюстрация показывала костюм и жизнь дворян в XIX веке.

Страница из модного журнала, 1856 год.


Журнал Victoria, 1873 год.

В конце XIX - началe XX века иллюстрация ненамного изменилась. Большинство художников продолжали традиции XIX века, рисуя легкие быстрые работы с обилием мелких деталей. Среди художников-иллюстраторов того времени есть интересные исключения, например, Лейендекер или Чарльз Гибсон и его знаменитая «Gibson Girl». Впрочем, как бы ни была нарисована модная иллюстрация, она все так же является одой стилю жизни миллионеров.

Charles Dana Gibson, 1901 год.


Joseph Christian Leyendecker, примерно 1900 года.

В это время на вершине пьедестала моды стоят дизайнеры объединившие мир моды с миром искусства: Сестры Калло, Ворт, Жак Дусе (Jacques Doucet), Жанна Пакен (Jeanne Paquin) и, конечно же, Поль Пуаре. Восточный стиль
последнего, вдохновленный балетом Дягилева, становится фаворитом богатых дам.
Для его коллекций создаются рекламные иллюстрированные буклеты, над которыми работали художники Поль Ириб и Джорж Лепап. Их иллюстрации разительно отличаются от «классической школы». Плоскостная графика, так похожая на японскую гравюру без единого намека на объем и живописность. Эту манеру перехватывают и другие художники, желающие идти в ногу со временем. Нерациональность модерна била ключом даже из модной иллюстрации. Она действительно стала частью официального искусства Прекрасной Эпохи. Сначала изображавшая праздную и спокойную жизнь дворян, иллюстрация теперь стала отражением иллюзорного мира богачей. На картинах мы видим монументальные фигуры женщин в сказочных и, порой, сюрреалистичных платьях. Фон украшал витиеватый растительный орнамент, который насмешливо называли «шпинат». Вся эта чрезмерная пышность, грандиозность и эскапичность модерна, стремление закрыться за занавесом прекрасной восточной сказки, были предсмертными криками моды, иллюстрации и самой Le Belle Epoque, ибо в 1914 году этот занавес разорвала в клочья Первая Мировая Война. Человек еще долгих 4 года не будет помнить ни о корсетах, ни о балах, ни о сияющих богатством платьях, ни уж тем более о том, как это изображать.
По окончании войны, мода, конечно, вернется. Вместе с ней появится и иллюстрация, но жизнь ее начнет обратный отсчет. Через каких-то 30 лет модную иллюстрацию будет вытеснять фотография, которая еще через 10 лет возьмет на себя все обязанности иллюстрации.

George Lepap.


Paul Iribe, 1908 (для Поля Пуаре).


Erte (Роман Тыртов). Первое десятилетие 20- го века.

@темы: статьи, иллюстрации

---

AnOther Magazine 2014 / FW 2014-2015

[Trends]

AnOther Magazine 2014
FW 2014-2015 Gareth Pugh & Katie Shillingford

The New Perspective For A/W 2014

models: Eva Berzina , Marique Schimmel, Diana Moldovan,
Cindy Bruna, Esther Heesch, Manuela Frey,
Sigrid Agren, Sasha Luss and Svetlana Zakharova
photographer: Dimitri Hyacinthe
stylist: Katie Shillingford


























Вся коллекция: vmagazine.com/backstage-gareth-pugh-fw-14

@темы: Gareth Pugh, геометрия, Sigrid Agren, ссылки, white, белый, обувь, пальто, сапоги, вдохновение, Katie Shillingford, Sasha Luss, осень/зима 2014-2015, FW 2014-2015, AnOther Magazine, Cindy Bruna, Dimitri Hyacinthe, Esther Heesch, Eva Berzina, Manuela Frey, Marique Schimmel, Svetlana Zakharova, жакеты, головные уборы, фотосессия, Diana Moldovan, 2014

---

Victoria Andreyanova Fall/Winter 2014-2015

[Trends]

Виктория Андреянова
осень-зима 2014-2015

* * * * * *

++++++++++

э

@темы: коллекции, пальто, осень/зима 2014-2015, Victoria Andreyanova, жакеты

---

Vogue Australia / April 2014

[Trends]

Vogue Australia
April 2014

Tomorrow`s TRIBE

model: Marina Nery
photographer: Sebastian Kim
stylist: Katie Mossman
hair: Bok-Hee
make-up: Mariel Barrera
manicure: Liang

поразглядывать детали / big size

@темы: платья, бижутерия, Sebastian Kim, April, Australia, аксессуары, макияж, пальто, Vogue, Vogue Australia, April 2014, Katie Mossman, Marina Nery, блузки, жакеты, головные уборы, фотосессия, 2014